他被称为中国当代雕塑的标志性艺术家,榫卯结构是他大部分作品的灵魂。他长期从事雕塑与公共艺术创作，作品曾参加第六、七、八、九、十届全国美术作品展览及国外当代艺术展，获得多种艺术奖荣誉，并被多家美术馆、博物馆、艺术机构收藏。他在三十多年的雕塑创作生涯中，以个人史的方式完整地再现了中国雕塑的进程——从社会现实主义模式向当代模式转型的历史过程，也展现了当代雕塑家求新求变、不断探索的心路历程。他是著名当代艺术家傅中望。

此次《东方艺术•大家》通过回顾的方式，全面梳理傅中望的艺术创作成就，以及他在不同身份的转换间对于雕塑艺术的文化传承、宏观历史意识与具象雕塑表现等问题的思考。专刊强调“轻松而有深度”的阅读体验，以“生命哲思”、“空间场域”和“生活记忆”为核心，从作品、思考、空间、生活等不同侧面，全方位梳理傅中望的个人艺术历程和创作脉络，完整呈现傅中望的个人状态及艺术成就。

“生命哲思”是以创作时间为线索，以倒叙和闪回的方式回溯傅中望艺术创作的心路历程及艺术成就，全面展示傅中望在雕塑创作过程中对形式、材料、语言的探索，通过金属焊接、榫卯结构、异质同构等系列性的作品，吸纳、转化了中国传统元素和文化观念。傅中望拒绝“小我”的满足与愉悦认同，始终将自我思辨的场域贴合在文明变迁、文明转型和文明过渡的社会学意义进程中，并用雕塑的手段对今天的社会进行反观。

“空间场域”通过傅中望的日常工作空间及创作状态，引申出他暗藏的创作灵感及思辨过程，同时让读者通过相对感性的方式了解傅中望的思想发展主线。在傅中望的作品中常通过材料的物性语言展现出强烈的视觉力度，并且从中国传统文化中提炼出一个重要的主题。这种人与环境的关系，不仅表现为人与生活空间的冲突，也表现为人与历史文化形成的精神生活空间的批判性继承。

“生活记忆”以精致独到的影像视角，对傅中望进行文献性的梳理，平实通俗的故事性叙述，生动地讲述了傅中望艺术创作和艺术人生背后的故事，为读者呈现了一个立体的当代艺术家形象。

走进傅中望的工作室，扑面而来的是一种原始的冲动，品类繁多的各种规格的木材堆满了房间，砍斧、大锯和凿子散落其中。杂乱无序的陈设，各种书籍、图录、请柬的混乱摆放，让人匪夷所思、难以置信。置身其中，在木材的气味中，仿佛可以感受到一种本土文化情怀、寄寓着傅中望无限的文化想象。

傅中望不仅是一位具有时代意义的艺术家，也曾是湖北美术馆馆长，这种身份的双重性使他从大局出发，从本质出发去探索艺术本源的价值与意义。而“生活记忆”则以一种更加轻松的方式呈现出一位有血有肉、有深度的当代艺术家。