本次展览出现多位具有国际知名度的艺术家的影像作品，例如美国艺术家比尔·维奥拉，他是国际公认当代最杰出的艺术家之一，曾经获得了许多荣誉。英国艺术家山姆·泰勒-伍德是1990年代兴起的“英国青年艺术家”群体的成员，她最广为人知的作品是《哭泣的人》，作为电影制作人，她因导演了电影《无处的男孩》（2009）和《五十度灰》（2015）而为人所熟知。伊朗裔艺术家施林·奈沙以影像、摄影和电影创作著称，她的作品受到无数次的认可，其中包括获得1999年威尼斯双年展“国际奖”、2009年威尼斯电影节“银狮奖最佳导演奖”等。伊朗裔的阿拉什·纳西里是一位85后艺术家，获得了一系列重要的国际奖项，他这次更是亲自来到深圳与观众、媒体见面。

每一位参展的艺术家以各自独特的方式叙述着自己的故事，将现实和虚幻、理性和情感混杂、交叠在一起，通过作品传递出他们在数码技术控制时代，对艺术与新媒体之间关系的认知、思考与实验。不仅如此，这十二位艺术家来自于伊朗、瑞士、立陶宛、美国、韩国、阿尔及利亚以及中国等地，他们有着不同的文化背景和民族身份，以及不同时代的成长经验和记忆。他们的作品为我们提供了一种全球性的文化视野，让我们能够了解这些艺术家如何利用影像艺术的视觉语言方式，表达对艺术的态度、立场和超验的诗意想象。

山姆·泰勒-伍德，《弦》，35毫米胶片转DVD，9’30”，2003

周滔，《蓝与红》，影像，25’，2015

阿拉什·纳西里，《从德黑兰到洛杉矶》，影像（2K，1,77:1/5.1 杜比立体声），18’09 ”，2014

全昭侹，《愚人船》，影像，22'30''，2016

安里·萨拉，《1395 个没有红色的日子》，影像，43'，2011

来源：VART