女性艺术在中国发展三十年，见证了从性别身份到无性别意识，从集体话语到个体差异的转变历程。如今，重提女性艺术绝非返归集体意识与权力话语，而是有必要重新认识影响女性艺术家创作的多重因素，譬如视觉经验、身体经验、知识体系、认知模式等层面的多元化差异。

本次展览所关注的核心并非参展艺术家的集体女性身份，而是个体艺术家艺术作品中所共有的某种隐秘关系——暗示。暗示，指向某种非确定性的、偏离中心主义的表述方式，同时构成当代艺术的重要表达方式。这种关系存在于每件作品的图像与观念之间，解释了为何视觉图像所指涉的观念往往显现出漂浮的、多元的、敞开的特征，同时暗合阴性经验与反父权制思维。

本次展览特邀不同代际的女性艺术家进行展示、交流，她们是生于上世纪70年代的前卫艺术家李心沫、陶艾民，以及80年代新锐艺术家黄幻、鲁飞飞、周池、周煜嵋。参展作品涵盖架上绘画、综合材料、装置、摄影、行为等艺术形态。作为一个有待考证的线索，我发现六位女性艺术家的作品普遍存在某种内在的暗示结构，并通过个体差异化的视觉表现，将观众引入一个更加幽微而广大的领地。

周煜嵋 《什么》 互动装置 材料：丝袜、PP棉、灯箱、电动装置 尺寸可变 2017

周池《复乐园》装置，材料：木板、木屑、丙烯 ，尺寸可变，2015

陶艾民 《卵体》 行为影像，2015年

鲁飞飞《也门》 摄影 尺寸可变 2015 

李心沫《母亲》 材质：纸本经血 100X 76cm，2012

黄幻《历史》摄影  50X50cm，2017年 

暗示 - 当代女性艺术展