2017幾米音乐剧《地下铁》

上汽·上海文化广场2017上汽名爵·原创华语音乐剧展演，如沐春风，如约而至。7台大戏，风格各异，周周有戏，轮番上演，更有2万张80元公益票全面发售。演出从2月持续到4月，包括：周杰伦作品音乐剧《不能说的秘密》、上海音乐学院倾力打造原创音乐剧《海上音》、原创音乐剧《狂奔的拖鞋》、多媒体原创音乐剧《因味爱，所以爱》、国内首部律政系原创音乐剧《律﹒诗——雷经天》、原创音乐剧《紫石街》、幾米音乐剧《地下铁》。此次参展的音乐剧作品，无论剧目数量、场次还是综合品质,均创下历年新高。而作为唯一一部来自中国台湾地区的演出，《地下铁》因其璀璨的星光与经典的原著更是吸引了众多观众的目光。

经典作品打造至美新生

十三年来，历经三个版本，足迹遍布两岸三地，人力飞行剧团幾米音乐剧《地下铁》将于2017年3月31日至4月1日上演。从2003年的陈绮贞、范植伟，2012年的魏如萱和隆宸翰，到今年的魏如昀、创作歌手HUSH，《地下铁》每一次演出阵容总带给观众耳目一新的惊喜。

2017年2月13日，上汽·上海文化广场联手申通地铁，在人民广场地铁音乐角召开《地下铁》新闻发布会，作为人民广场地铁改造后的首场音乐角活动。导演黎焕雄，作曲陈建骐畅谈创作与制作心得，主演魏如昀、HUSH带来音乐剧经典唱段《失明前我想记得的四十七件事》。

去年，由魏如萱、王大文、王若琳领衔的音乐剧《向左走，向右走》，亦是人力飞行剧团的作品。当时出现了一票难求，场场加座爆满的盛况，更获得申城观众的超高口碑。作为人力飞行剧团的第二部参展作品，《地下铁》的星光旋风将再次光临上海，据悉剧团还将在上海当地海选小盲女演员加入最终的演出，实属令人期待。

动人故事描绘东方美学

即将在三月登场的《地下铁》，改编自超人气插画家幾米的绘本，剧情讲述一个抚慰人心的童话故事：一名失明的女孩走进地下铁，在列车、月台与车站之间展开了充满奇异想象的冒险。这趟旅程从2003年开始，跨越2012末日预言的惶惑与不安。此次新制作版本将时间定格在2017年，将继续用丰富的情感灌溉这座荒凉的城市。《地下铁》是诗人导演黎焕雄、横跨剧场与流行的音乐人陈建骐改编的第一部幾米作品，不走百老汇路线，用自己的方式从幾米绘本开展，剧情、对白、音乐和多媒体画面堆栈映衬，独创诗意视觉的音乐剧风格，用缤纷的色彩将地下铁纵横交错的世界紧密连结，铺陈生命无可避免的黑暗与沉重。音乐更是全剧的核心灵魂，剧中二十多首歌曲，以独唱、重唱和合唱等多样形式，曲风时而清新甜美，时而华丽缤纷，形成了丰富的音乐层次感，将幾米绘本中探讨渴望、生命、追寻与死亡等主题刻画得淋漓尽致。

幾米音乐剧《地下铁》今年一月在台北首演即获得广大好评。除了戏票销售一空，更有许多观众看了三、四次，无论是故事、演员、音乐，甚至舞台灯光都非常细致动人，即使重复观赏也还是会被不一样的段落触动、让人产生共鸣。《地下铁》的组合──饰演盲女的魏如昀和饰演黑衣人的HUSH，都是深受年轻观众喜爱的创作歌手。甜美率真的魏如昀和HUSH调皮古怪的特质互相激荡碰撞、两人相异的个性融入人物性格，给观众带来全新面貌的《地下铁》旅程，虽然两人都是初次演出音乐剧，却毫无生涩之感，完美诠释了剧中的角色。这次的演出除了有固定班底的资深剧场工作者梁小卫、隆宸翰、刘廷芳、崔台镐等，更有陈永龙、洪佩瑜等资深音乐人的加入，丰富了剧本的音乐个性，为《失明前我想记得的四十七件事》、《生命它只是个月台》等剧中经典名曲带来不一样的面貌。

独特诗意演绎精致绘本

幾米绘本图画搬上舞台，视觉也是一大亮点。全剧透过多媒体设计，放大绘本中的视觉元素，巧妙变化出各种不同的场景氛围，使得演员在绘本中表演，绘本在故事中展开扉页，平面绘本和真人相互交融，形成令人惊艳的舞台效果。除了故事里本来的角色，音乐剧中更加入了许多新的人物，而幾米其他绘本中的角色也穿插跳跃进这个地下铁的月台。在进站出站之间，女孩的想象与分身都出现在我们眼前，不论真实或虚拟，就连剧作家本人也进入了故事，舞台上同时数条线在交错，在不同的时空中对话。剧中更加入了卡夫卡沉静的黑色调氛围与爱丽丝活泼欢闹的个性，为全剧增添了更丰富多变的想象与深层内敛的意涵。

从一切的源头——幾米的绘本作品，到剧本中的诗意对白、到繁复庞大的乐曲歌舞，精巧的舞台设计与缤纷的多媒体投影，共同编织出一场色彩缤纷的冒险之旅，无比美丽却又如此忧伤。无论是舞蹈动作或是走位，演员们配合着歌词、对白，收放情绪，在舞台上诉说着盲女的故事，也讲述着自己，但是同时也不断碰撞着你和我的心情与思绪。原作者幾米也分享了看到自己的作品搬上舞台后的心情：“黎导演把一些我想要隐藏的、我不想要说明白的、我躲躲藏藏不想让人知道的事就会一点一点的挑出来，然后给它一个更美的故事。然后就这样一演再演，不管是谁演，在不同的地方我都有不同的感触。”

导演黎焕雄则表示，“《地下铁》有它自己的一个生命力，从绘本到舞台剧，你真的跟它真心交换过一些生命的心情、跟它诚恳的对话过，这些东西会在比较里面，很多东西出来后要经过一些时间再回头来看它该怎么呈现。华语音乐剧已经没有固定模式了，形式更自由，像《地下铁》就是一部很独特，很‘个人化’的作品，即使做得这么个人，仍然可以走出一条路。”

地下铁一站一站的行进着，就像是我们持续前进的人生旅程中，和不同人的相遇、别离，遭遇挫折、成就某些事，却在其他事上失败、体会得意的甜美、在困境中挣扎。面对自己所描绘的目的地，兴奋期待的同时又因为未知的恐惧而裹足不前。而有时回忆被我们调动到现在删剪修改，美化那些我们喜欢的部分，阴暗的角落则被抹去；梦境则总是在意识的缝隙之间奇异的出现，模糊我们现实与想象的分界。但其实不管是记忆里母亲手心的温度，还是梦中玫瑰的香气，它们都同样的真实。

演出场地：上汽·上海文化广场

演出时间：2017/3/31-2017/4/1 晚19:15

演出票价：480/380/280/180/80 RMB

演出人员：魏如昀、HUSH、梁小卫、刘廷芳、洪佩瑜、陈永龙、崔台镐、隆宸翰、王世纬、李 曼、马 雅 、潘志远、潘韦勋、张汶皓

创意团队：原著/幾米、导演/黎焕雄、音乐总监/陈建骐

故事大纲

「为什么你会想要我的记忆? 」

「因为有了记忆，才能够开始想象…」

「让我们重新想象你的地下铁」

天使在地下铁入口跟我说再见的那一年，我渐渐看不见了... 许多年后的一个早晨，长大了、却也已经失明的女孩决定走进地下铁，展开一场记忆与想象的冒险之旅，但她并不确定是不是为了想要找到一个奇迹。

在旅程开始之后，母亲与天使也正逐渐朝着遗忘的深处前进，父亲则变换在不同的角色里--铁道员、土地测量员、导演、旅行者--他奇异地经常出现在女孩附近但却从没有交会。 

原来，这不是真正的童话世界，她其实坐在一列与自己拉拒、高速驶在不断分歧轨道上的地下铁。她想下车了。她意识到其实除了该买一束玫瑰花之外、她哪里也不想去。但是，会有人在地下铁出口等她吗？黑衣人、诗人、记忆里的父亲在谁的葬礼边上唱起温柔安慰的歌，或者，其实三个男人是同一个人? 那么，一个人寂寞旅行的盲女，会不会反过来分化做许多个 ? (或是同时遇见自己的过去、未来与现在…)

终于到达这段旅程的最后一个出口，下着雪，接着，原本以为已经离开的人们也都回来了。生命是真实的—跟童话一样真实—才这样想、一场盛大的舞会果然就发生了。在谢谢大家一路陪伴之后，女孩有了新的方向—她走上了一座断裂的天桥，面对着绝路—该回头、或去到彼岸…她要做出真正的最后的抉择…

嘉宾简介

导演│黎焕雄

河左岸剧团、创作社剧团创始成员。现任人力飞行剧团艺术总监、台湾师范大学表演艺术研究所/表演学程兼任副教授。台湾当代剧场活耀、且具影响力的中坚创作者，早在在八零年代台湾小剧场运动中，便以其文学创作之基础，开创河左岸剧团诗化意象剧场，以低限内敛、浓烈文学质感的殊异语言风格，跻身台湾第二波剧场新潮重要旗手。九零年代之后，更跨足大型跨领域/多媒体戏剧、音乐剧丶歌剧的制作与导演，堪称青壮派剧场导演最多元发展的代表。

近期主要剧场编导作品：德国莱茵歌剧院(Deutschen Oper am Rhein)《浦契尼：杜兰朵》(2015，为台湾剧场导演应邀赴德执导歌剧第一人)。台中国家歌剧院开幕季歌剧《朵夫：迷宫魔兽》(导演，2016)。人力飞行剧团—《星光剧院》（导演/编剧，2015）、《瓷泪china》（导演/编剧，2013）、《几米音乐剧—向左走向右走》（导演/编剧，2013-2016）、《台北爸爸纽约妈妈》（导演/编剧，2012台湾国际艺术节）、《几米音乐剧—地下铁2012重返》（导演/编剧）。河左岸剧团河左岸30系列--《弯曲海岸长着一棵绿橡树…（河左岸的契诃夫）》（导演，2014）、《星之暗涌2014》（导演/编剧）。两厅院年度制作《落叶倾城张爱玲》（导演，2013台湾国际艺术节）。国家交响乐团NSO歌剧《贝里尼：诺玛》（导演，2004）、歌剧神话《华格纳：尼贝龙指环》（剧场统筹，2006）、《很久没有敬我了你》（导演，两厅院2010年度制作、台湾国际艺术节旗舰计划）。

出版剧场文字作品集《遗憾先生遗憾的包裹掉进了遗憾的海》、诗集《寂寞之城》。歌词创作《阿兹海默》入围24届金曲奖最佳作词人项目。

音乐总监│陈建骐

剧场音乐出身，现为台湾索尼唱片音乐总监，forgood music好多音乐、FORGOOD SOUND好多声音录音室创办人，人力飞行剧团音乐总监，华语音乐唱片制作人。是台湾音乐跨界最为广泛的创作人经常参与剧场、电影、广告配乐、流行音乐编曲及制作，多次入围金曲奖。其中以《跳格子》获得第43届金钟奖音效奖和五月天《第二人生》专辑中的单曲《诺亚方舟》获得第23届金曲奖最佳编曲人奖，以彭佳慧《大龄女子》获第27届金曲奖最佳单曲制作人奖等多项音乐奖项肯定殊荣。

近年制作为包括：陈绮贞《时间的歌》巡回演唱会键盘手；魏如萱《捉迷藏Hide and Seek》、小巨蛋演唱会音乐总监，以及《末路狂花》、《还是要相信爱情啊混蛋们》唱片制作人；徐佳莹《日全蚀》、小巨蛋演唱会音乐总监、《寻人启事》唱片制作人；A-Lin《SONAR 声吶》世界巡回演唱会音乐总监；苏运莹《冥明》唱片制作人；HUSH《机会与命运》唱片制作人。剧场作品包括：人力飞行剧团《星光剧院》、《台北爸爸纽约妈妈》、《china 瓷泪》、《向左走 向右走》、《地下铁》音乐总监；非常林奕华《梁祝的继承者们》、《恨嫁家族》、《红楼梦》、《三国》音乐总监；创作社《我为你押韵 情歌》、《拉提琴》、《西夏旅馆．蝴蝶书》音乐设计；莎士比亚的妹妹们的剧团《SMAP X SMAP》、《不在，致苏菲卡尔》音乐设计

演员│魏如昀│饰 盲女

魏如昀Queen 唱作人/演员。

2007年于「超级星光大道」展露头角，首张创作专辑《傻》展现出不凡的创作才华，至今更参与舞台剧《china瓷泪》及电视剧《摇滚保姆》、《三个一个人》、《爱在山海花都》、《小站》以及电影《听见下雨的声音》的演出，及演唱主题曲《听见下雨的声音》，累计30周KK BOX点播冠军囊括各大奖项，You tube点击率7900万次，成为脍炙人口的歌曲。2014参与电影《甲洞2》演出，并演唱主题曲，2015参与三立偶像剧《舞吧舞吧在一起》饰演女主角─袁安安，并演唱片尾及插曲。2016发行个人第二张专辑《所谓如昀》，于台北、台中Legacy举办售票演唱会，更让Queen集创作、演唱、表演之才华受到肯定！

演员│HUSH│饰 黑衣人、魔术师

横跨主流于独立市场，超人气疗愈情诗的HUSH，擅长以天文学、哲学角度为出发，诠释生命中的爱与落寞；以音乐为实验，揣测你我心中狂妄的平行宇宙之运转方式。

创作能量惊人的HUSH曾以乐团形式发行了一张EP《天文特征》(2012)，两张全创作专辑《Ｘ》(2012)及《异常现象》(2013)，以及一张不插电专辑《Everyone’s gonna miss you》(2015)。曾为多位歌手如张惠妹（阿密特）、孙燕姿、丁当、徐佳莹、安心亚、A-Lin等创作词曲，更以《寻人启事》入围第26届金曲奖最佳作词人，也曾入围第5届金音奖最佳创作歌手；第15届华语传媒大奖最佳作词人、最佳作曲人，并获2015 hito年度最佳作词人奖。

历经野台开唱、深圳草莓音乐节、香港呼叫音乐节、超犀利趴等两岸大小重要演出，2015年正式登上台北TICC国际会议中心，完成首场个人大型售票演唱会，并于2015年发行首张个人专辑《机会与命运》。